| 方君璧[公元1898年－1986年，东方杰出的女画家] 福建福州市鼓楼区人物 方君璧（1898年—1986年），福建闽侯人。中国二十世纪初为数不多的女性画家之一。出生于名门望族，曾经留学法国，在巴黎期间其作品《吹笛女》作为第一位中国女性画家的作品入选“巴黎美术展览会”。1984年巴黎博物馆为她举办了“方君璧从艺六十年回顾展”，给予这位在巴黎起步的东方女画家的业绩以充分的肯定 。 代表作品《吹笛女》《拈花凝思》等。
曾仲鸣和方君璧 一、生平经历 方君璧出生于名门望族。方家思想开明，家长将君璧的六兄方声涛、七兄方声洞、七姐方君瑛、四嫂曾醒送往日本留学。方君璧诞生之年，戊戌变法失败，两年后，八国联军攻陷北京，古老的中国在时代风暴中迈入二十世纪。在这国家生死存亡之际，方家姐弟毅然投身革命，加入孙中山领导的同盟会。方君瑛为人正直，深受孙中山器重，被推选为同盟会暗杀部部长。 辛亥年（1911年）三月，方声洞参加革命党人的广州起义，起义失败，方声洞率队冲锋，不幸中弹身亡，后葬于黄花岗，成为七十二烈士之一。半年后，武昌起义爆发，各省纷纷响应，清帝被迫退位，中华民国成立。革命成功后，方君瑛、曾醒无意为官，申请官费前往法国留学。曾醒带着弟弟曾仲鸣，方君瑛带着妹妹方君璧一同踏上留学之路。彼时是1912年，曾仲鸣16岁，方君璧14岁。 二十年代的中国，在社会上崭露头角的女性画家极为稀少，方君璧便是其中之一（仅有关紫兰、蔡威廉、潘玉良等寥寥几位）。1920年，方君璧成为第一个考入国立巴黎高等美术学校的中国女生。在此期间，曾仲鸣获得里昂大学文学博士学位。1922年，他们在法国安纳湖畔喜结连理。1924年，方君璧的作品《吹笛女》入选巴黎美术展览会，她成为首位获此殊荣的中国女性。当时，巴黎各报竞相刊登她的照片和作品，她被誉为“东方杰出的女画家”。同一时期，她还创作了《拈花凝思》等佳作。 1925年，方君璧回国，在广东大学执教，其艺术造诣深受岭南艺术界推崇，国民政府重金购得她的作品，悬挂于中山纪念堂。1926年，方君璧重返法国，在国立高等美术学校校长勃纳尔画室进修两年。1933年，她与丈夫曾仲鸣回国，此后，除了油画创作，她开始涉足国画领域。抗日胜利后，方君璧在上海滩举办了一场大规模个人画展，引起轰动。1949年，方君璧前往法国，后又移居美国。1972年，她回国访问，受到周恩来总理的亲切接见。1978年，她作为首位海外中国画家，受邀在美术馆举办画展。1984年，巴黎博物馆为她举办了“方君璧从画六十年回顾展”，对这位从巴黎起步的东方女画家的艺术成就给予了充分肯定。 二、作品介绍 1、《吹笛女》：创作于1924年，布面油画，尺寸为73x1475px ，签名为“Fantchunpi 君璧 1924” 。此作品是中国艺术市场中出现的方君璧创作年代最早的作品，也是其艺术生涯中最重要的代表作，堪称中国艺术史上的里程碑之作。《吹笛女》在众多艺术史书籍中被广泛收录，多次在博物馆主题展和方君璧回顾展中亮相。1978年，香港大学为庆祝艺术系成立举办“方君璧作品精选展”，该画位列展览名单之首。1984年，它在法国赛努奇博物馆举办的“方君璧从画六十年回顾展”中展出，并被收录进展览画册。2011年9月，在巴黎博物馆协会和赛努奇博物馆主办的“巴黎的华人艺术家”大展中，《吹笛女》再次与公众见面。 2、相关出版** - 1924年登上《巴黎美术杂志》封面。 - 1978年，收录于《方君璧作品回顾展》（香港大学艺术系及香港艺术中心），P2。 - 1984年，刊于《方君璧》（出版商：Les Presses Artistiques），P6。 - 2002年，入选《颉颃楼：方君璧夫妇藏传统及现代中国绘画和书法集》（出版商：Collections Baur, Geneve），P56。 - 2011年，编入《华人艺术家与巴黎》（赛努奇博物馆）。 3、相关展览** - 1924年，参加“巴黎春季艺术沙龙”（法国巴黎）。 - 1978年11月4日 - 27日，举办“方君璧作品回顾展”（香港艺术中心包兆龙画廊、香港大学冯平山博物馆）。 - 1984年1月21日 - 3月11日，举办“方君璧从画六十年回顾展”（法国巴黎赛努奇博物馆）。 - 2011年9月，参与“华人艺术家与巴黎”展览（法国巴黎赛努奇博物馆）。 三、人物评价 1930年，方君璧再次归国。她追随以西方绘画技法改革国画的岭南派大师高剑父、高奇峰，一同游历祖国山川，相互切磋绘画技艺，并于1932年开始尝试用中国笔墨进行绘画创作。在后续的艺术创作生涯中，方君璧不走承袭临摹传统的老路，始终坚持写生。在油画创作方面，她借鉴透视及素描技法，辅以近似水彩透明的薄色调，以中国的山川人物为题材，营造出一种恬静幽深的诗意氛围，形成了极具个性的绘画风格。对于中西画法，她并非简单地回归或叛逆，也不是折中妥协，而是积极地融合与消化。她曾表示：“我想把西画的解剖学、透视学等原理融入国画，改正国画中不符合科学定律的地方，至于能否成功，我并不在意。”由此可见她在艺术探索道路上无怨无悔的精神。 方君璧在艺术探索过程中，实现了自然与传统的融合。她创作了大量绘画作品，成为闺秀之门中独树一帜的女性艺术家，在中国艺术史上实属难得。她的艺术特色主要体现在三个方面：其一，能够纯真质朴地展现大自然的生机与活力；其二，娟秀的艺术气质具有深厚的感染力；其三，严谨的轮廓与传统绘画的写意自然结合。方君璧尝试用稀释的颜料在绢上绘制油画，强调轮廓线和固有色，采用勾线平涂的手法，在工具材料和技法语言上融合中西，致力于创造具有民族特色的新美术，在艺术语言与材料运用上大胆创新。虽然她没有像徐悲鸿那样发表关于中国画改良的宏论，也没有像林风眠那样提出中西调和的理论，但她的作品充分展现了对中西艺术融合的不懈探索。正如巴黎“沙龙”之后的评价：“其画能融合东西两方特长，西画重逼真，拙劣者流于苦涩无味，东画主神韵，拙劣者则虚无不肖，如今方女士取长补短，故而值得关注。” 1949年至1951年间，方君璧的绘画作品两次在法国展出，她“中西融合”的崭新风格，深受巴黎东方博物院（Cernuschi Musee）院长（Rene Grousset ）赏识。定居美国波士顿后，纽约画派抽象表现主义盛行，但这并未对方君璧的绘画风格产生影响，她始终坚持自己独特、稳定且不断探索的风格。她的作品既非传统国画，也不完全是写实西画，既不抽象也不纯写实。其作品没有粗俗之气，也无甜巧之嫌，充满了耐人寻味、饱含人间温暖的抒情韵味。 |
