杨立德[山东快书表演艺术家]： 山东东营市利津县人物 杨立德（1923年—1994年11月8日），男，出生于山东省利津县城里杨家胡同，济南山东快书世家。 杨立德：山东快书艺术的传承者与革新者 一、生于乱世的艺术萌芽（1923—1937） 杨立德，1923年出生于山东省利津县一个普通农民家庭，原名杨玉民，后因投身艺术事业改名为“立德”，取“立功立德”之意。利津县地处黄河入海口，历史上民间艺术氛围浓厚，山东快书、琴书等曲艺形式在此广泛流传。杨立德的童年正处于军阀混战与社会动荡时期，家境贫寒的他仅读过两年私塾便辍学务农，但家乡的民间艺人常于田间地头表演，成为他最早的艺术启蒙。 1930年代初，山东快书艺人高元钧（山东快书高派创始人）曾到利津一带演出，杨立德被其“竹板一打，响脆提神”的表演深深吸引，常常偷偷跟在演出队伍后模仿唱腔和板式。当时，山东快书尚处于“撂地演出”的草根阶段，表演内容多为民间故事或幽默段子，杨立德凭借过人的记忆力和模仿能力，逐渐掌握了《武松打虎》《鲁达除霸》等传统书目的片段，为日后的艺术生涯埋下伏笔。 1937年，抗日战争全面爆发，利津县沦陷，年仅14岁的杨立德随家人逃荒至山东淄博、潍坊等地。颠沛流离的生活中，他目睹了日军的暴行与百姓的苦难，而民间艺人以快书形式传唱的抗日民谣，让他意识到曲艺不仅是娱乐，更是传递思想的武器。在潍坊，他偶遇快书艺人戚永立的弟子张振洋，经引荐后，正式拜入山东快书门下，开始系统学习板艺、唱腔和表演。 二、从学徒到革新者：战火中的艺术成长（1938—1949） 拜师后，杨立德苦学三年，每日凌晨即起练习打板，白天随师父在街头、茶馆演出。他不仅继承了戚永立派“字眼清楚、板槽稳健”的特点，还善于观察生活，将街头巷尾的趣闻融入表演，形成了“活灵活现、贴近百姓”的风格。1941年，师父张振洋病逝，杨立德开始独立演出，辗转于山东、江苏、安徽等地的抗日根据地。 在根据地，杨立德受到八路军文艺工作的影响，逐渐认识到传统快书内容的局限性。当时，抗日宣传需要通俗易懂的艺术形式，他便尝试将时事新闻改编为快书，如《打汉奸》《送公粮》等，用竹板节奏配合朗朗上口的唱词，宣传抗日政策。1943年，他在山东滨海区参加八路军某部宣传队，正式成为革命文艺工作者。期间，他与战友合作创作《减租减息好》《解放区的天》等作品，将政治宣传与艺术形式结合，开创了山东快书“新段子”的先河。 1945年抗战胜利后，杨立德随部队进入济南，参与组建山东省文工团。此时，他的表演风格已臻成熟，既保留了传统快书的“武老二”（以武松故事为代表的英雄题材）刚劲有力的特点，又融入了“文段子”的细腻情感。他尤其擅长刻画人物心理，在表演《李逵夺鱼》时，通过板速的快慢变化和语气的抑扬顿挫，将李逵的鲁莽与豪爽展现得淋漓尽致，被观众称为“活李逵”。 1949年新中国成立前夕，杨立德随文工团南下参与接管城市工作，在徐州、南京等地演出，用快书宣传新中国的政策，成为连接新旧时代的文艺桥梁。 三、艺术高峰与流派创立（1950—1970） 新中国成立后，杨立德迎来了艺术生涯的黄金期。1950年，他调入山东省曲艺协会，专职从事快书创作与表演，并开始系统整理山东快书的传统曲目。当时，山东快书主要分为高元钧的“高派”和杨立德探索的“杨派”（后正式确立），二者风格各有侧重：高派注重气势雄浑，杨派则讲究细腻传神，尤其在“文段子”和现代题材上更具创新性。 1952年，杨立德参加第一届全国曲艺会演，凭借自编自演的《三只鸡》一举成名。该作品以抗美援朝战争为背景，讲述战士严守纪律、归还老乡三只鸡的故事，通过幽默的情节和生动的方言俚语，展现了人民军队的优良作风。表演中，他首次将“俏口”（俏皮话）与“贯口”（快速连贯的唱词）结合，如描述战士还鸡时的心理活动：“心里想，三大纪律要牢记，咱可不能违反群众利益……”板速由慢渐快，节奏紧凑，引得观众捧腹大笑又深受感动。《三只鸡》后来被改编为电影剧本，成为山东快书现代题材的经典之作。 1956年，杨立德与著名作家老舍合作，将老舍的短篇小说《断魂枪》改编为快书作品。他突破传统快书的叙事模式，用细腻的唱腔刻画镖师沙子龙在时代变迁中的无奈与坚守，其中“不传！不传！”的唱段，通过拖腔与顿板的处理，将人物的复杂心境表现得入木三分，被誉为“快书版的心理剧”。 这一时期，杨立德还致力于培养新人，收徒李东风、阴军等，将自己的表演经验总结为“板随情走，腔为意生”八字诀。他强调：“打板不是机械敲打，而是要跟着故事的情绪走；唱腔不是炫技，而是要说出人物的心思。”在他的指导下，山东快书逐渐从街头艺术走向舞台，成为具有专业表演体系的曲艺门类。 1960年代，杨立德因过度劳累患上眼疾，但仍坚持创作，写下《送传票》《新媳妇走娘家》等反映农村新风貌的作品。然而，“文革”期间，他因“创作封资修作品”遭到批斗，被迫停止演出，竹板被没收，直到1970年代末才恢复艺术活动。 四、晚年传承与艺术遗产（1971—1994） 1978年改革开放后，杨立德虽已年近六旬，但以极大的热情重返舞台。他先后到山东艺术学院、中国戏曲学院授课，将山东快书的表演理论系统化，编写了《山东快书表演技法》《竹板节奏训练》等教材，首次将快书的板点（如“单点”“双点”“混合点”）进行理论归纳，为这门艺术的学院派教育奠定了基础。 1980年代，杨立德与高元钧、刘司昌等艺术家共同发起“山东快书艺术研讨会”，推动快书从地域曲艺向全国性曲种发展。他尤其注重传统曲目的抢救，口述整理了《武松赶会》《大闹江州》等濒临失传的老段子，并录制了多张唱片。在录音棚里，他虽已白发苍苍，却仍能一口气完成《武松打虎》的全本表演，板槽丝毫不乱，唱腔中气十足，令年轻演员叹服。 1985年，杨立德退休后定居济南，但仍心系艺术传承。他常说：“山东快书不能只唱老故事，也要跟上时代，唱出年轻人的生活。”为此，他鼓励弟子创作反映改革开放的新作品，如《深圳速度》《电脑风波》等，尝试将现代词汇融入传统板式，让快书艺术焕发新生。 1994年，杨立德因病逝世，享年71岁。他的追悼会上，来自全国各地的曲艺演员齐聚济南，用竹板声为他送行，现场响起他最经典的唱段：“竹板打，响连环，我把那英雄故事唱一番……” 五、杨立德的艺术成就与影响 杨立德的一生，见证了山东快书从民间“撂地”到舞台艺术的蜕变。他的贡献主要体现在三方面： 艺术革新：将政治宣传与艺术审美结合，开创现代快书题材，拓宽了快书的表现领域； 流派创立：形成“细腻传神、以情带板”的杨派风格，与高派并称山东快书两大流派； 传承体系：建立快书表演理论，培养专业人才，推动快书进入高等艺术教育体系。 如今，山东快书已被列入国家级非物质文化遗产，而杨立德留下的《三只鸡》《断魂枪》等作品，仍在舞台上常演常新。他用竹板敲出的不仅是艺术的节奏，更是一个时代的声音——从战火纷飞的年代到和平建设的岁月，他始终以艺人的身份，为百姓而唱，为时代而歌。 |
