| 张成[明][元末雕漆工艺家] 浙江嘉兴嘉善县人物 张成：元代雕漆工艺的巅峰代表 一、匠人传奇：嘉兴西塘走出的雕漆宗师 张成，元末明初雕漆工艺家，籍贯浙江嘉兴西塘镇杨汇（今嘉善西塘镇北杨汇塘附近），是元代“嘉兴派”雕漆艺术的领军人物。他以剔红和戗金银工艺闻名天下，其作品刀法圆润、构图饱满，代表了中国古代雕漆工艺的最高水平。 二、工艺特色：厚漆重彩中的东方美学 张成的雕漆作品以“浑厚圆润，藏锋不露”为突出特色，具体表现为： 髹漆工艺：通常髹漆厚度达数十层（如观瀑图圆盒髹漆约80层），形成深厚的漆层，为雕刻提供充足空间。 雕刻技法：采用“磨显呈彩”技法，先髹多层不同颜色漆层，再雕刻出层次丰富的图案。主纹多为盛开的大朵花卉（如栀子花、菊花），旁衬含苞待放的花蕾，枝叶舒展肥硕，布满器身，形成“满而不塞”的装饰效果。 刀法风格：运刀如笔，雕刻线条婉转流畅，花瓣、叶脉等细节刻画细腻，却不着刀痕，经打磨后表面平滑温润，尽显“藏锋于圆润”的工艺境界。 三、代表作品：穿越时空的艺术瑰宝 （一）剔红系列：浓艳中的诗意表达 1、剔红栀子花纹圆盘（故宫博物院藏） 盘心雕刻一朵盛开的栀子花，花瓣层层叠叠，花蕊饱满，四周环绕四朵含苞花蕾，枝叶翻卷如波浪。整器髹朱漆厚重，雕刻立体感极强，黄色花蕊与红色花瓣形成鲜明对比，展现元代雕漆的富丽堂皇。 2、剔红曳杖观瀑图盒（故宫博物院藏） 盒面雕刻宋代院画风格的山水人物图：一位老者曳杖立于松下，远眺瀑布飞流，旁有童子侍立，背景山峦叠嶂，云雾缭绕。画面层次分明，近景松树挺拔，远景山峰若隐若现，漆层经打磨后呈现柔和光泽，宛如一幅立体山水画卷。 （二）剔犀系列：素色中的韵律之美 剔犀云纹盘（安徽省博物馆藏） 以黑、红两色漆层交替髹涂，雕刻如意云纹图案。云头饱满圆润，云尾飘逸灵动，黑红相间的漆层在转折处形成自然的色阶，如同水墨晕染，展现“剔犀”工艺“含蓄内敛，虚实相生”的美学特质。 （三）传世珍品：从民间到宫廷的艺术之旅 观瀑图圆盒：1954年由故宫博物院购得，盒底针刻“张成造”款识，是研究其工艺的标准器。 青浦元墓出土剔红盒：1951年上海青浦章堰乡北庙村元墓出土，为墓葬纪年文物（元至正十一年，1351年），印证张成活跃于元末的史实。 琉球贡器：明永乐年间，张成作品经琉球（今日本冲绳）传入宫廷，明成祖因爱其工艺，欲召其入朝，可惜张成已去世，遂召其子张德刚进京，授营缮所副，专门为宫廷制作漆器。 四、家族传承：从民间匠人到宫廷御工 张成之子张德刚，继承父亲衣钵，雕漆技艺青出于蓝。明永乐年间，他应召入宫，成为宫廷漆器匠人，代表作菊花纹剔红盒（故宫博物院藏）以盛开的菊花为主题，花瓣雕刻细腻，布局疏密有致，延续了张成“满布全器、浑厚圆润”的风格，同时融入宫廷艺术的端庄典雅，成为明代早期雕漆的典范。 五、历史地位：“嘉兴派”雕漆的开创者 张成与同乡杨茂并称“元代雕漆双璧”，共同开创了“嘉兴派”雕漆艺术流派。其工艺特色——如厚漆层、满雕法、藏锋打磨等，直接影响了明清宫廷雕漆（如明永乐“果园厂”漆器、清乾隆剔红）的发展。正如明代《髹饰录》所言：“剔红，宋元之制，藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致”，张成的作品正是这一工艺标准的完美诠释。 从嘉兴西塘的民间作坊到明清宫廷的御用工场，张成以一把雕刀，在漆层之间雕刻出中国古代工艺的极致美感。他的作品不仅是实用的漆器，更是凝固的艺术史诗，让后人得以窥见元代匠人在方寸之间营造的美学宇宙。 |
